Un espacio cuyo objetivo es dar a conocer canciones con letra de Jorge Eduardo Padula Perkins en versiones originales y de distintos artistas profesionales.
En su edición del martes 11 de agosto de 2020, el programa Corazón de Tango, que se transmite por Radio Z de Nüremberg, dedicó un segmento a la creación musical de Carla Pugliese a la que puso letra Jorge
Padula Perkins, y se constituyó en un homenaje al vínculo entre el
bandoneonista y su instrumento: “Un tanguito”.
Corazón de tango es conducido y producido, desde hace diez años por Jürgen Ramspeck y Cristina Cavicchioli. Se emite por Radio Z, los segundos y cuartos martes de cada mes a las 19 horas de Nüremberg (14 horas de Argentina).
En la referida ocasión, se
trazó una semblanza artística de Carla Pugliese y se escuchó “Un tanguito” en
las versiones de vocales de Flavia Piraino y Roberto Guiet. Ambas sobre pista realizada por la propia compositora en bandoneón y Carlos Loverso en guitarra.
Considerable cantidad de piezas
musicales han sido los frutos de la creatividad de la dupla formada por el músico y compositor Rodrigo
Stottuth y el poeta Jorge Padula Perkins.
Una vez más, los
versos del autor argentino y la melodía del compositor boliviano se han
amalgamado para dar nacimiento al tema “Como una brisa”.
Se trata de una
canción de amor a cuya condición romántica hace un enorme aporte la cálida y
armoniosa voz de Nery González Artunduaga.
El estreno se hizo a
través del canal de Youtube del
cantante (quien también aportó, como en otras ocasiones, su acompañamiento
en guitarra asociado a la ejecución pianística de Stottuth).
“La bandera en una
zamba” se estrenó en vivo en el concierto ofrecido por Alfredo Figueras en la
Casa de la Cultura Vasca en Buenos Aires (Eusko Kultur Etxea), el día 13 de
julio de 2018.
Con letra de Jorge
Padula Perkins y música de Alfredo Figueras, este aire de zamba tiene por
objeto rememorar, a través de la música y el canto, las circunstancias y
lugares en los que Manuel Belgrano creara la bandera argentina.
Dado que el 2020 ha sido declarado “Año del General Manuel Belgrano” por el
Poder Ejecutivo Nacional, y de similar manera por gobiernos provinciales y
municipales, se consideró oportuno dar a conocer “La bandera en una zamba” a
toda la población de la República.
Ello se hizo por contacto directo con institutos y asociaciones belgranianos del
país y el extranjero, otras organizaciones e instituciones vinculadas a la
historia, el arte y la cultura, y a través de múltiples medios de comunicación
que llevaron a sus públicos la letra y la partitura.
También recibieron y
dieron a conocer la obra musical, órganos de prensa especializados como “Pregón
Criollo”, publicación oficial de la Academia Nacional del Folklore; el portal
“Folklore del Norte” y sitio web “Tradición gaucha argentina”.
A 250 años del nacimiento de Belgrano (3 de junio de 1770) y 200 de su muerte
(20 de junio de 1820) se multiplicó la previsión de actos que, lamentablemente
y en el contexto de la pandemia provocada por el coronavirus, se vieron
reducidos a expresiones, valiosas pero centradas en el uso de Internet,
diversos recursos en línea y redes sociales.
Fue así como surgieron algunas interpretaciones de “La bandera en una zamba”
que hoy se presentan en este espacio.
Producción de
profesores y alumnos de la Escuela Secundaria Especializada en Arte Nº 1 de
Luis Guillón, distrito de Esteban Echeverría.
Estudiantes de 6°año. Voces: Valentina Uviría y Alexis Cruz (Música Instrumento
Canto). Profesora Sandra Sconza. Guitarra y versión: Alejo Rojas (Música
Popular). Bombo y versión: Nazareno Gauto (Música Popular). Profesor Darío
Ochoa.
Transmisión en vivo
por Facebook el 20 de junio, Día de la Bandera, de Santiago Baridon, desde San
Guillermo, provincia de Santa Fe.
Producción
particular. Arreglo de cuerdas y segunda guitarra: Lazloman. Voz, piano y
bombo: Kchamat.
Publicación en SADAIC – Sociedad
Argentina de Autores y Compositores de Música – Ciclo: La música hace bien.
Alfredo Figueras en piano y voz.
En
la publicación del 18 de mayo pasado, se dio a conocer la letra de “Un
tanguito”, ocasión en la que se señaló que se trataba de un emergente más de la
asociación creativa de la música de Carla Pugliese y los versos de Jorge Padula
Perkins.
Con posterioridad, la propia compositora en bandoneón y el músico Carlos
Loverso en guitarra,
hicieron pública una pista en base a la cual invitaron a
cantar “Un tanguito”.
De esa convocatoria surgieron distintas versiones, cada una de las cuales se
afirmó en la personalidad artística de los cantantes que sumaron la calidad de
su voz a esta pieza.
Flavia Piraino, Esperanza Barcos, Carlos Habiague, Roberto Guiet, Diego
Arenales y Alejandro Pesaressi,
ofrecieron sus respectivas y plausibles versiones de “Un tanguito” que
vale la pena disfrutar.
La
urdimbre creativa entre la música de Carla Pugliese y la poesía de Jorge Padula
Perkins dio sus primeros frutos allá por el año 2012, cuando nacieron sus
tangos “En una calle cualquiera” y “Soñé un abrazo”. Algo más tarde, la
“Chacarera de Rufino”.
“En una calle cualquiera” fue estrenado en radio y en vivo por Patricia Serra,
acompañada por el recordado maestro Tito Di Tella. Guillermo Deluca interpretó
“Soñé un abrazo”, dado a conocer por redes sociales.
Ambos
tangos, en versión instrumental, fueron parte del CD “Milonga Sola” de Carla
Pugliese (estudios ION, Buenos Aires, 2012).
En
esa producción discográfica, constituida por diez piezas compuestas y
ejecutadas por Carla, apareció también el tema “Un tanguito”.
Para entonces, y como lo denota de manera indubitable la portada y el interior
del álbum en su diseño gráfico, Pugliese (formada en el piano desde su primera
infancia) había entablado una relación singularmente amorosa con el bandoneón.
El autor relacionó ese vínculo de la compositora e intérprete con su nuevo
instrumento y con la música de “Un tanguito”, inspirándose para escribir, ya en
el 2020, una letra para ese tango. Una letra que habla del enamoramiento y la
pasión entre el bandoneonista y su bandoneón.
Resulta
una curiosidad que, si bien este tango no ha sido aún cantado profesionalmente,
ya circula en Internet (no sabemos hasta cuando) una versión hecha por algún aficionado entusiasta sobre la pista original del CD.
Cantante, pianista y arregladora musical de San Juan de
Puerto Rico, Sajonia Esther Díaz es también productora de sus propios videos
artísticos.
Así, las canciones que interpreta son estrenadas en línea a
través de su canal de Youtube, como también por las redes Instagram y Facebook.
Poco tiempo atrás Sajonia Esther ha comenzado a desarrollar
una serie de vlogs denominada “Detrás de la canción”. En ella rememora, comenta
y detalla aspectos artísticos y también personales de su vínculo con las
diferentes piezas musicales y la creación de sus versiones.
En el segundo vlog,
publicado el primer día de agosto de 2019, Sajonia aborda el tema “Llueve y
llueve”, con letra de Jorge Padula Perkins y música de Gerardo Cobas.
“…el poeta puja y la
poesía nace…escribe y el poema le cura el alma…ama y el poema emana…sufre y el
poema tiembla…”, dice Silvia Bazán en el prólogo de la antología “Poémame
Buenos Aires”, publicada por el sello editorial Dunken en junio de 2019.
De ese modo se
presenta la labor de más de cien poetas, cada uno de los cuales aporta una
poesía a la convocatoria, siempre renovada y abierta, de esa casa editora.
En la página 106, los
versos de Jorge Padula Perkins intentan patentizar emociones y sensaciones de
“Cuando es momento de llorar”. Se trata de una poesía que ha denotado en los
hechos la diversidad en la que el poema puede socializarse, completar su ciclo
de vida en “el otro”.
Jorge Padula Perkins
“Cuando es momento de
llorar” es poesía y es también letra de la canción homónima. Ello es el
resultado de la coincidencia, dado que, mientras transitaban el proceso de
selección propuesto por Dunken, los mismos versos eran transformados por el
compositor boliviano Rodrigo Stottuth en una pieza musical que más tarde sería
estrenada mundialmente a través de Youtube y otras redes sociales, con arreglos
musicales e interpretación (en teclado y voz) por la artista puertorriqueña
Sajonia Esther Díaz.
Es así como “Cuando
es momento de llorar” se ofrece, canción y poema, una única creación autoral
que ora se amalgama con la música en el arte de Stottuth y de Díaz, ora se
abraza con la obra de otros más de cien escritores, compilada en el citado
libro por Silvia Bazán…
