"La vida subterrenal". Singulares vínculos interactivos entre plantas y hongos.

Recientemente ha sido dada a conocer la pieza musical (para arpa y voz) titulada "La vida subterrenal". El maestro Alfredo Figueras (como compositor) y Jorge Padula Perkins (como autor), asumen en esa creación el desafío de llevar a la canción un tema curioso y poco habitual para las manifestaciones del arte: La simbiosis entre los árboles y los hongos.

Según distintos estudios científicos y diversas vías de
experimentación, bajo la tierra, los bosques se convierten en complejos sistemas donde las especies intercambian nutrientes, envían señales de alerta y se relacionan con el medio con mayor o menor éxito.

Lo hacen sobre la base de las redes de micorrizas (unión entre hongos y raíces). Algunos llaman a esta conexión "sabiduría del bosque", mientras otros la denominan "red de Hartig" (micólogo alemán que en 1878 fue el primero en describir la red de hifas en torno a las raíces de las plantas) y hasta la comparan con Internet bajo el nombre de “Wood Wide Web” (la banda ancha de madera).

La cuestión es que esta asociación simbiótica ha sido comprobada y permite el intercambio de nutrientes, agua y carbono con y entre las especies vegetales a las que están conectadas.

Más aún, se ha determinado que la mayoría de los sistemas vegetales crecen sobre esta relación en la que el hongo suministra a la planta compuestos inorgánicos como nitrógeno o fósforo que esta necesita para nutrirse y crecer, y la planta aporta al hongo azúcares resultantes de la fotosíntesis.

Ello a través del entramado de “tuberías subterráneas” de raíces e hifas (filamentos cilíndricos del cuerpo de los hongos), que pueden llegar a ser kilométricos y aparecen en todos los sistemas climáticos. También se ha sabido que la relación se extiende al aporte que los hongos hacen a las plantas de otros nutrientes como cobre, hierro o zinc, y compuestos químicos para resistir a situaciones de estrés, como el ataque de patógenos o las sequías.

Es este el contexto del cual emerge nuestra creación musical que aquí presentamos en versión instrumental en arpa por la intérprete española Elena Alonso Sánchez.

Letra:

La vida bajo los pies,

existencia original.

Entre hongos y raíz,

micorriza es sociedad.

Comunión.

Allí es su interacción,

simbiosis de oscuridad.

Hifas en la tierra están…

Planta y hongo en hermandad.

Especial.

Y los hongos actuarán

como trama que conecta, alimenta y comunica.

La sabiduría del bosque;

intercambio de elementos

como el carbono y el agua.

Bajo tierra subsisten,

con encanto natural.

La vida subterrenal.

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Fuentes en línea (Consulta: marzo 2022)

Las comunicaciones secretas de las plantas

https://www.agenciasinc.es/Reportajes/Las-comunicaciones-secretas-de-las-plantas

LOS ÁRBOLES SE HABLAN ENTRE SÍ GRACIAS A LOS HONGOS

https://www.innaturale.com/es/los-arboles-se-hablan-entre-si-gracias-a-los-hongos/

COMUNICACIÓN ENTRE PLANTAS

https://www.sabermas.umich.mx/archivo/articulos/244-numero-29/448-comunicacion-entre-plantas.html

CÓMO LOS ÁRBOLES SE COMUNICAN ENTRE ELLOS

https://endemico.org/como-los-arboles-se-comunican-entre-ellos/

"Wood Wide Web": el mapa que muestra la asombrosa red de conexiones subterráneas entre los árboles

https://www.bbc.com/mundo/noticias-48534549

La oculta red del mundo vegetal https://www.granadahoy.com/vivir/Boculta-redB-mundo-vegetal_0_1138386309.html

Un canto litoraleño a las Cataratas del Iguazú: “En la caída”

 Como párvulas alegres se abalanzan

bulliciosas hacia el borde del abismo

y se lanzan desde allí, con optimismo,

al vacío con sus voces de alabanza.

De este modo comienza la poesía titulada “En la caída”, escrita por Jorge Padula Perkins y ganadora del primer premio en la quinta edición del concurso “Cataratas, maravilla natural” de cuento y poesía (2019).

 

Bajo el mismo título y con música del meritorio compositor Alfredo Figueras, ha sido creada, ya en el 2022, la canción litoraleña que aquí damos a conocer.

 

Compuesta para arpa en Re Menor, la pieza ya tiene condición internacional, dado que ha sido interpretada en versión original por la reconocida arpista española Elena Alonso Sánchez.

 

Ofrecemos aquí la sólida y muy atractiva ejecución de la profesora Alonso Sánchez, como así también la letra completa y la partitura musical para que, de haber alguien interesado en versionarla, pueda hacerlo libremente.

En la caída. 

Letra: Jorge PadulaPerkins - Música: Alfredo Figueras 

 

Como párvulas alegres se abalanzan

bulliciosas hacia el borde del abismo

y se lanzan desde allí, con optimismo,

al vacío con sus voces de alabanza.

 

Juguetean encantadas, corren, cantan,

danzando libres, las aguas de los ríos,

hasta que muestran la fuerza de sus bríos

en la recta vertical de la barranca.

Hasta que muestran la fuerza de sus bríos

en la recta vertical de la barranca.

 

Saltan todas al momento y se arrebatan

en sonora magnitud incomparable

ofreciendo a la mirada, incontrastable,

la fastuosa exhibición de Cataratas.

 

Y así una y otra vez corren y cantan

y repiten su trayecto en la caída;

asombrosa exposición plena de vida,

maravilla natural donde destacan.

Asombrosa exposición plena de vida,

maravilla natural donde destacan.

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Alonso Sánchez, la arpista española que encontró un particular camino de expresión en la obra de un compositor argentino.

Ella es Elena Alonso Sánchez, la que llegó a Madrid desde su Salamanca natal y eligió al arpa como instrumento para canalizar arte y emociones.

Se formó en el Conservatorio Superior de Madrid y egresó también como diplomada del Magisterio Musical de la Universidad Autónoma. Ha tocado con la Orquesta de la Comunidad de Madrid y otras formaciones musicales. Desarrolla la página de Facebook "Clases de Arpa celta on line".

Por esas cosas virtuosas de las redes sociales, ella se cruzó en Internet con el compositor argentino Alfredo Mario Figueras, prolífico creador de piezas musicales entre las cuales se encuentran varias concebidas precisamente para arpa. Algunas tienen letra del también argentino Jorge Padula Perkins

Proactiva, curiosa e inquieta, Elena se interesó por las composiciones de Figueras y, como resultado de ello, comenzó a ejecutarlas. Las dotó entonces de la singular belleza de su personalidad artística. En ocasiones, ofreció en los videos (a través de los cuales presenta sus ejecuciones) la lectura de las letras a fin de que el público pudiese acceder a una percepción completa de las obras.

De esta forma Elena Alonso Sánchez presentó su iniciativa

Así entonces, las composiciones de Figueras se ofrecieron ante Alonso Sánchez como un desafío que encaró con pasión al apropiarse de las piezas, basadas en ritmos del Litoral argentino y compuestas para arpa paraguaya, y dotarlas de su maestría llevándolas con gracia y belleza al arpa clásica.

Alfredo Figueras (Técnico Superior en Piano y formado en posgrado en el mismo instrumento en el Conservatorio Manuel de Falla de la capital argentina) avanzó un paso más en la relación musical entablada con Alonso Sánchez y creó, con letra de Padula Perkins, una pieza dedicada a ella (y por extensión a todos ejecutantes del arpa) a la que titularon "Arpista y la vida en la cuerda al vibrar".

De buen grado recibió Elena la obra en su honor y, entre sus múltiples actividades como profesora de arpa y arpa celta, preparación de alumnos, clases de iniciación para aficionados (arpa y piano) y de lenguaje musical, teoría, audición y entonación, encontró tiempo para interpretarla y darla a conocer también a través de un video en su canal de Youtube "Tutoriales Arpa Celta", que aquí ofrecemos (como también la versión escrita de la letra esta pieza). 

Arpista y la vida en la cuerda al vibrar

Letra: Jorge Padula Perkins - Música: Alfredo Figueras Manos que acarician son, cual vuelo de un picaflor, que en el arpa con amor hacen que allí nazca la canción. Desde Siria e Israel, Grecia y Roma en el ayer, hoy el arpa está también enlazada al alma y la emoción. Puede reír, en los acordes, y también llorar; poesía y sueños sutil expresar con su sonido tan particular. Firme y gentil, música hermana de lo celestial; naturaleza del aire y del sol, su vibración singular. Dedos en la exploración de las notas de color, cual demiurgo en la creación de sonidos con el corazón. Clásico, bolero y pop, tango y otros ritmos son en las cuerdas ilusión, música sublime… angelical. Arpista es. Sus manos gráciles con el poder de despertar música al palpitar de cada cuerda que vive al vibrar. Fuerte y sutil, sonido de arte, de luz y ritual que el arpa obsequia en la mano ideal… sensible y espiritual.

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Ver y escuchar lista de reproducción de piezas compuestas por Alfredo Figueras interpretadas por Elena Alonso Sánchez.

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Homenaje musical a los inmigrantes suizos en Argentina.

La letra de “Los pioneros del Valais” remite a la primera parte de la aventura de la inmigración proveniente de ese cantón suizo que llegó a la entonces Confederación Argentina.

El autor, Jorge Padula Perkins, se inspiró en el artículo, también emergente de su pluma, publicado en la revista “Todo es historia”, número 316 (páginas 82 a 85), en noviembre de 1993 bajo el título “Los valesanos tras la esperanza americana. De Suiza a la Confederación Argentina”. Nota que más tarde fue reproducida en el portal “Apellidos Italianos. Genealogía Italiana en Español…y más”, que administra y dirige Analía Montórfano y en el blog “Periodismo de ayer”.

Atento al destino al que finalmente arribaran aquellos inmigrantes, en Concepción del Uruguay, provincia de Entre Ríos, el compositor Rodrigo Stottuth creó para esta pieza un tradicional y popular ritmo de chamarrita.

En su versión original, la misma es interpretada por el propio Stottuth y en la voz de Nery González Artunduaga. 

Los pioneros del Valais

Letra: Jorge Padula Perkins - Música: Rodrigo Stottuth 

 

Rumbo a América saldremos embarcados

diciendo adiós a nuestra comuna amada,

así el campesino Jean Rudaz cantaba

dejando atrás el Valais el día esperado.

 

Cuando en Suiza los recursos agotados

estimulaban los sueños migratorios

desde mil ochocientos cuarenta y ocho

y tras incendios y el río desbordado.

 

La travesía ya había comenzado

marchando primero hasta el puerto de Havre

y desde el muelle francés hacia los mares

con sus baúles y sueños empacados.

 

Por largo tiempo no habremos de ver campos,

-de ochenta días sería la travesía-

tal vez también enfrentemos la ventisca,

anunciaba Rudaz en su mismo canto.

 

Soportando con plegarias los momentos

de hambre y sed en entorno nauseabundo

afirmaron su destino al nuevo mundo

más de trescientas cincuenta sentimientos.

 

A Buenos Aires llegaron, valesanos

y desde allí a Ibicuy y a Concepción,

a la vera del Uruguay y en comunión

con las selvas y los campos que adoptaron. 

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“La criolla guitarra”. Versos sobre música y folklore que obtuvieron el primer premio en el concurso “Enhebrando tradiciones”.

 "Enhebrando tradiciones" se denominó al concurso de cuento y poesía convocado por el centro cultural “Arreando estrellas” de Concordia, Entre Ríos en el transcurso del año 2021.

La propuesta se planteó como una forma de dar participación a los escritores de todas las provincias argentinas con la finalidad destacar las peculiaridades y puntos de encuentro entre sus  tradiciones locales y regionales y las de la Nación en su conjunto.

A partir de esa premisa debieron ser escritos los trabajos participantes en el certamen. Por ello, Jorge Padula Perkins abordó la temática de “La criolla guitarra”, cuya versatilidad la hace compañera de otros instrumentos autóctonos de distintas regiones y la vincula a distintos subgéneros de la música folklórica argentina a lo largo y a lo ancho de toda la geografía física y social del país.

El jurado integrado por Nelda Lugrin, Cecilia Figueredo y Lorena Brito decidió otorgar al
poema de Padula Perkins el primer premio en el rubro poesía, información de la que se hicieron eco diversos medios periodísticos de distintas localidades.

“La criolla guitarra” 

Jorge Padula Perkins 

Se entrelaza la guitarra

con la música argentina

y hace con ella amalgama

por toda la geografía.

 

Canta por la Patagonia

En kaani o chorrillero;

con la cueca y la tonada

de Cuyo y del vidalero.

 

Se escucha cualquier mañana

en nuestra Pampa surera,

y de Santiago, en el alma,

vibra con la chacarera.

 

Chamamé, polca y valseado

en sus cuerdas se hacen trinos.

Bagualas, zambas y huaynos

marcan el Norte en sus ritmos.

 

Mientras el tango orillero

que llora en los bandoneones

en sus cuerdas también pone

susurros arrabaleros.

 

Suena la trompa o el bombo,

la quena, el erke o la caja,

arpa, violín o charango

¡y al lao la criolla guitarra!

 

Una pieza musical que patentiza la imagen de la mujer originaria americana.

El compositor boliviano Rodrigo Stottuth ha dado a conocer su última creación musical. Se trata de una pieza que amalgama distintos ritmos para conformar una melodía de marcado corte incaico.

Antiguo óleo sobre tela
Mama Ocllo

El tema cuenta con letra del argentino Jorge Padula Perkins, la que se construye en torno de la figura de Mama Ocllo, como centro femenino fundacional de la estirpe incaica.

Con el nombre de “Hija del sol”, la pieza tiene su versión original interpretada por el propio compositor y el músico y cantante, también boliviano Nery González Artunduaga.

Mujer, esposa y hermana del primer inca (Manco Cápac) Mama Ocllo es protagonista indiscutible de la canción, en particular por su condición maternal, que gestó y dio a luz a la descendencia de su linaje.

Aquí se ofrece la letra completa y la mencionada versión original de Nery González Artunduaga y Rodrigo Stottuth.

Hija del sol.

 

Letra: Jorge Padula Perkins

Música: Rodrigo Stottuth

Era ella mujer, hembra y hermana;

brillante hija del sol hasta el poniente

desde el germen sutil y reincidente

del bello resplandor de la alborada.

 

La que ingresó en el Cuzco enamorada

del elegido hombre en cuya frente

la sangre de los dioses precedentes

latía en el mandato que heredaba.

 

Mama Ocllo entonces la llamaban;

morena era su piel, como su gente.

Como la  misma tierra ella fue fértil

y parió a Sinchi Roca, su noble estirpe incaica

 

Fueron los Hijos del Sol, los que heredaban

Deviantart Xilfe

esa sangre, esa piel, esa vertiente;

el linaje del Inca en descendientes

adalides del suelo en que reinaban.

 

Ella y Manco Cápac iluminaban

los resquicios de vida y de la muerte,

mientras su voluntad era la suerte

y su imperio en la América brillaba.

 

Hija pura del sol fue Mama Ocllo;

pareja de Ayar Manco en el afluente

del poder y la gloria que emergentes

irradiaron el suelo americano.

"Hija del sol" - Por Nery González Artunduaga y Rodrigo Stottuth

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"Alma del euskera" en "Berriketari"

En el número 118 (Año XIV – mayo/junio de 2021) de la publicación institucional "Berriketari" (noticiero) “acercando a nuestra gente” que edita y distribuye la Asociación vasca Euzko Etxea de Santiago de Chile, se dedicó un espacio a la pieza musical “Alma del euskera” con letra de Jorge Padula Perkins y música de Alfredo Figueras. 

Se trata de un breve canto a las emociones, sentimientos y añoranzas de los miembros de la diáspora vasca en el mundo, que fuera oportunamente estrenado por su compositor en la Casa de la Cultura Vasca en Buenos Aires, que conduce la señora María Elena Etcheverry de Irujo. 

La publicación vasco/chilena (dirigida por Ignacio Bastarrica Molina y editada por María Angélica Carrasco Vera ) presentó a sus lectores la obra de los creadores argentinos Figueras y Padula Perkins incluyendo la letra y el enlace a un video de Youtube en el que puede escucharse una versión ensayo de la canción.

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